美学散步读后感

　　阅读后的审美游走（之一）

阅读后的审美游走

乱涂乱画，但文字是珠宝，文字是有品味的雕刻，是美学领域的探索，就像一朵美丽的玉石，光彩照人。体验悠闲而冷漠的感觉，感觉到场景融为一体，并在安静的心中，拥有独特爱情的美丽魅力。

宗白华先生的美丽态度不仅是超级庸俗，而且是入世。在他的书中，他向我们展示了美丽的生活和宇宙，充满了亲密和家园。宇宙是如此之大，以至于只有现实一起成长，美丽无处不在。宗庆后从小山，沟壑，花和鸟中发现“宇宙是无尽的生命，充满了动感”，还发现它是“平稳的秩序和完美的和谐”。英国诗人布莱克的“一朵花，一世界，一沙和一个国家”是这种描述中最美丽的诗句。没有一种以天地为家，却以悠闲自给自足的宽广情感，也没有可以表达情感和观察道的空虚和清澈。凭着清新活泼的心态，不可能发现这种生动与和平的美的统一。宗白华先生似乎很容易理解美的魅力，例如带着鲜花微笑时所有声音和灯光的色彩和图像中微妙而深刻的节奏和共鸣。这种境界是“一个内部的自给自足的境界，它不等待外部，而是变成一个具有丰富意义的小宇宙，揭示了宇宙中更深层的现实。”它不是从无穷大指向无穷大，而是从无穷大返回。一切都回到了自己，回到了“小宇宙”。它属于有限性，使人们从有限性中发现永恒。可以说，宗庆后的美学思想将中国传统哲学与美学-儒，佛，道相结合。

通过阅读的思考，我觉得书中的每篇文章都是稀有的宝石，反映了理性和理性的光芒。无论是诗歌，绘画和书法，还是音乐和舞蹈，还是建筑和雕塑，自然与艺术之美，乃至整个宇宙。范宗先生在谈论什么，他总是欣赏，赞美它，并在直观地理解它之后对其进行判断。当诗人的灵感闪现时，他以抒情的散文方式和思维方式来表达自己敏锐的美学见解。正如他在评论罗丹的雕塑时写道：“这次我看到了罗丹的雕塑，我看到了一种光芒……你看到大自然是多么和谐，多么完整，多么神秘和令人难以置信！大自然的全部不只是理性的数学，情感的音乐，一波的意志？总之，我觉得宇宙的画面是伟大而美丽的精神的体现。”读了这样的文字，谁会认为他在评估艺术品？谁能说这不是一件艺术品？

清代王船山在讨论诗歌时说：“用追光笔，可以在天上写字，让人怀抱。这是诗人的眼睛。”怀孕”！这恰好可以用来概括宗庆后在《美学漫步》中所追求的美学追求。它的长度短，笔墨简单，其微妙之处显而易见。事实上，他是美学的梦想家，是精神和身体的劳动者。”宗庆后对罗丹的评论可以适当地用来评价自己。

对艺术的欣赏是对美的发现和感觉，那么美在哪里？美丽在您心中。画家和诗人创造的美是他们的灵魂，他们独特的灵魂创造的形象，那么艺术观念是什么？由于人类与世界接触的程度不同，因此有不同的表现形式。要么有功利主义的境界，就可以满足生理物质的需要；或由于人们之间的公众互爱而存在道德领域；或者由于分组和相互控制的关系而存在政治领域；或由于对物理的研究追求智慧的学术领域；或寻求回归真实自我并与天人合一的宗教领域。功利主义国家以利益为基础，伦理国家以爱为基础，政治国家以权力为基础，学术国家以真理为基础，宗教国家以上帝为基础。将真实的场景变成虚拟的境界，并创建图像作为象征，从而体现出人类最高的灵魂和肉体。

对艺术的投资带来了美丽的诞生；艺术的展示带来美丽的变焦！也许所有的美丽之光都来自灵魂之源。我认为，一种韵律应该是爱情和风景的结晶。只有加深之后，您才能将花朵放在镜子里，将月亮放在水中。走在美学上，永恒不变的芬芳溢溢！

　　阅读后的审美游走（二）

　　阅读后的审美游走（三）

宗白华出版了《美学行走》一书。（）宗百华是新一代的学者，他们突破了“五四”新文化潮流。他早年在欧洲学习，并涉足艺术之都巴黎。他出版了1920年代的诗集，最初是一位诗人。青年时代对生命活力的钦佩和钦佩，以及宇宙中生命哲学的沉思，一直伴随着他，这也构成了他美学篇章的特征。此收藏中的文章最早写于1920年，最后一次写于1979年。实际上，这是宗白华一生中关于艺术话语的更为详细的收藏。他没有建立任何审美体系，只教我们如何欣赏艺术品，教我们如何树立审美态度，直到形成艺术个性。这就是中国艺术美的精神。宗白华在收藏中使用这些文章相当准确地把握了艺术的本质，尤其是中国艺术的特征。因此，阅读本书本身就是一种艺术享受。作者用抒情的语言来引导我们欣赏艺术。

在他之前，有许多艺术家发现了这种美，但他们无法像他一样灌输一种极其深刻，真诚的个性和生活的自我意识。这样的人出生于传统文化中，充满艺术气息和诗意。这种爱，中国美学的大师，走路时脚步低，今天可能很难重现。但是，在日益紧张的异化世界中如何保持诗意和生活的长久不是现代人应注意的问题？而“美学行走”可以给我这种启示。

宗白的华丽态度是超脱而世俗的。他在书中展示了美丽的生活和宇宙，充满了亲密和家园。他从小山，沟壑，花和鸟中发现“宇宙是无穷的生命”，并且是“平坦的世界，完美的和谐”。英国诗人布莱克的“一朵花，一世界，一沙和一个国家”是这种描述中最美丽的诗句。没有一个以世界为屋子，悠闲自给的广泛情感，就没有空虚和清晰可以表达观察道的感觉，就不可能找到这种生动与和平之美的统一。他似乎很容易理解美的魅力，例如微笑中微笑时所有声音，灯光，色彩和图像的微妙而深刻的节奏和灵气。

“审美游走”使我们能够体会到中国画的“生动魅力和生动思想”的实质。前者意味着一幅画应该与宇宙万物的“气”的节奏和和谐共鸣，给人一种音乐感。而“移动到一个很棒的主意”是一种“生动活泼的呼吸”的方式。所谓奇妙思想的转移，就是充分发挥自己的艺术想象力，用自己的心去欣赏外在事物的内在精神，并将自己的想象力转移到室内。经过几番曲折，就可以掌握物体的真实特征和精神。

说到建筑和花园，我认为雄伟壮观的紫金市和颐和园将立即浮出水面；细腻柔和的苏州花园和小桥，流水，亭台楼阁，绵绵细雨。欣赏中国古代建筑，如果您不了解中华民族的飞扬之美和太空艺术，您将不会博大精深。飞行之美不仅体现在绘画和雕塑上，还体现在建筑花园中。看看北京几座主要宫殿的装饰物：飞龙，愤怒的野兽，有翼的鸟，拍打的凤凰，转身的蛇，颈背的白鹭，可怜的起重机和互相嬉戏的猴子。，还有女神和女神飞向天空的场景，还有鬼鬼怪的鬼脸……您可以充分感受到我们人民心灵的活力。典型的“飞檐”不是最好的解释吗？宗白华还深入分析了中国建筑的空间意识。他说，中国人重视“旅游，可行，希望和生活”，“远景”是最重要的，因为无论“旅行”还是“旅行”，“家”和“家”都为“王”服务。因此，我开始了解中国窗户，凉亭，露台，塔楼，凉亭和走廊在园林建筑中的重要作用。它们构成“王”的方式。该窗口可实现内部和外部之间的通信。窗口就像一幅画框，窗外的风景构成了画框内的图片，并且始终是不变的。从窗内的任何角度看窗，您将获得不同的视图，这也反映在展馆和画廊中。中国人喜欢设置亭子和窗户，这与民族审美传统在很长一段时间内是分不开的。独自坐在窗户前，靠在凉亭上或在走廊上坐着，将使他们的视力成为美好的旅程。放松身心，让我们从各个角度品尝自然界不断变化的魅力和美丽。

“在美学中漫步”给我一种生活的感觉和一种审美方式，伴随着笔墨的清香和细腻的品味。宗白华的自由和孤独的灵魂，高贵清真的人格魅力，引导我走上寻求美丽的道路。让我抛弃浮躁的世界，走向美学丛林的深处。合上书，闭上我的眼睛，书的香气依然存在，而我想到的是一个稀薄而隐蔽的境界，“灿烂的明月，仙女的白云，天鹅高飞，点缀着如雨的叶子”。