川端康成雪国读后感

　　川端康成读《雪国》后的想法（之一）

川端康成读《雪国》后的想法

“雪国”是川端康成最喜欢的作品。《雪国》是一部诗歌作品。北部国家风景如画的风景与主人公的心融为一体。 “雪国”的整体感觉是平静的。这很抒情，但是在“雪国”中有一个地方对我影响特别大，在我看来，这也是整个中篇小说的高潮。小牧在一场大火中丧生是令人悲伤的。，那刺痛的哭声使我震惊。叶紫的去世预示着对美丽人性的幻灭。川端康成的作品《野紫》是位善良，自洁的女人。实际上，叶紫和科玛在小说中面临着同样的生活状况，但叶紫却是从始至终。他也没有成为艺妓。显然，作者比较了叶紫和Komiko。 Komko是“真实的”，所以叶子是“虚拟的”。面对如此严酷的生活环境，叶姿如何独自一人清洁自己？这只不过是作者比较小驹子而创造的美丽幻想，因此川端康成实际上并没有对树叶进行太多描述。使用轻描淡写的方法，您可以感觉到此角色的存在，但您了解得不多。，它给人一种幻觉和空灵的感觉。

小牧子是《雪国》中最重要的角色。小牧从一个社会底层的农村妇女走到了艺妓，以治愈她的未婚夫。小牧子说她是未婚夫。要成为艺妓，最好说的是生活的压力，这迫使她一步步走上这条道路。如果她像树叶一样生活，那可能只是早逝。 Juzi渴望拥有“体面”的生活，渴望美丽而真实的爱情，并希望找到一个爱她的丈夫。她对志村有一种期望，这种期望在小牧市中越来越强，但是当小牧市的愿望破灭时，小牧市的人性最终将被摧毁。小牧子对三贤的刻苦学习和勤奋实践。读小说之类的努力都是徒劳的，无法彻底改变她的生活。

尽管岛村对小牧幸的经历表示同情，但长期娶妻的岛村却无法实现小牧幸的愿望。虽然小牧热情地爱着志村，但志村最多把小牧视为朋友，但他在旅途中。无聊和娱乐的玩伴在小牧子中表现出渴望，渴望更好的生活和对生活的热爱，而岛村则在虚无中表现出懒散，放松和悲伤的生活。岛村和小牧子对生活的态度是完全不同的，形成强烈的反差，也从侧面突出了马的美丽人性。

川端康成运用“雪国”中的西方现代主义和日本传统文学的各种艺术技巧，创造了一种独特的意境美，即“悲伤中的美”和“悲伤中的美”。

川端康成读《雪国》后的想法（二）

我读了大约一半的川端康成的《雪国》。正如译者在序言中所说，“雪国”就像一匹马，有着惊人的美丽。

川端康成的笔触和动作给我留下了深刻的印象。自从他还是个孩子以来，他本人就充满了悲伤和悲伤，建立了由智力软弱和眼泪组成的心脏。显然，这是一种decade废之美。

写的很多东西都是独特的日本风味。如皮带。我看过日本皮带，宽而又漂亮，上面绣着许多东西，反映出主人的思想。大部分日本人都是从中国学来的，但是中国人可能太宽容并失去了一些特色。川端康成在《雪国》和《古都》中写了很多书。中国没有一件可以很好刻画的连衣裙。（）

川端康成的感情意识很完美。感觉在意识流中波动，并用同一支笔写字，无非是对风景，动作和面孔的精致描述。他的想像力很奇怪，“虽然小而僵硬的鼻子比较细，但下面细腻而紧绷的嘴唇像美丽的水wheels轮一样自由伸展，光滑细腻……但是里面的白色却很红润……”他给你的就像是意识流。

“由于某种原因，岛村想再次大声说'这是徒劳的'。突然，身体和心灵变得安静，好像听到了寂寞的雪声。”像这句话一样，捕捉瞬间流动的意识流，让角色活着。叹息人生就像一场梦。川端康成将整个故事嵌入在色彩昏暗的环境中，主要是一眼就能看到的东西，色彩与冷暖相配，人物的思想以及美德与欲望之间的冲突。例如，“反映在雪色中的女孩的头发也是黑色，紫色，生动而半透明。”简单的颜色痕迹勾勒出邪恶和杂质的痕迹。尽管没有写出“ cold”和“ cold”两个词，但是这些词是冷的。

第一篇文章主要写着川端康成的笔迹，即他用笔法描述的瞬间感觉。这些与他的经验密不可分。